Обзор искусства союзных республик 50-60-х годов 20-го века

Статья из цикла "Искусство РСФСР"

• Послереволюционное искусство России
• Обзор искусства РСФСР в 1920-е годы
• Обзор искусства РСФСР в 1930-е годы
• Русское искусство в военный и послевоенный период
• Искусство РСФСР в 50-60-х годы 20-го века
• Станковая графика РСФСР в 50-60-х годы 20-го века
• Монументальная пластика РСФСР в 50-60-х годы 20-го века

После 20-го съезда КПСС (1956 г.) значительно раздвинулись тематические границы всех видов искусства. Искусство затронуло все стороны человеческой деятельности, все сферы жизни, коснулось ее глубинных процессов. Личный и творческий опыт художников находит самое разнообразное претворение в произведениях живописи, скульптуры, графики. В работах многих художников созданы яркие человеческие характеры. Расширилась "география" тем: внимание художников привлекают далекие области страны. Последнее обстоятельство связано в большей мере с подлинным расцветом искусства в областях и автономных республиках России - Татарстан, Башкортостан, Якутии, Бурятии, Северной Осетии, Карелии и других. Образовались сильные коллективы художников, вносящие свою специфику в изображение действительности.

А. Лутфуллин, "Три женщины"

В 1971 году в Москве была открыта большая выставка произведений художников автономных республик РСФСР. Она дала возможность оценить прочность и плодотворность связей с русской культурой, с живописными, графическими и пластическими традициям художественных школ. Это и не удивительно, так как связи очень живые.

Огромное значение имела для развития искусства в республиках атмосфера творческих поисков, характерных для русской советской живописи и графики 60-70-х годов. Художники республик свободно переплавляют те богатые впечатления, которые дает им сама действительность. Их произведения отличаются творческим подходом к материалу, богатством эмоциональных оттенков, образных решений, цветовыми и пластическими особенностями. Поэтому сейчас есть основания говорить не только о хорошем профессиональном уровне работ многих художников, но в целом ряде случаев и о сложении местных национальных школ. Следует отметить совершенно своеобразную, яркую живопись Башкортостана и таких ее талантливых и получивших широкую известность художников, как А. Луфтуллин, Б. Домашников, А. Бурзянцев, А. Ситдикова и другие, или графику Якутии, представленную сериями В. Васильева, А. Мунхалова, Э. Сивцева, Л. Неофитова.

А. П. Мунхалов, "Счастье"

Сильный коллектив сложился в Калерии. Скульптурные портреты Л. Ланкинена, тематические полотна Ф. Ниеминена, пейзажи С. Юнтунена, Б. Поморцева - это произведения, отличающиеся зрелым профессиональным мастерством, точным, обостренным чувством времени, характеров современников. Сложение определенных устойчивых особенностей свидетельствует о зрелости творческого коллектива, его прочных связях со всей советской культурой и народными традициями. Художники автономных республик раскрывают идеалы социалистического общества, неповторимые черты жизни, быта своего народа, с его особым духовным складом. В их искусстве привлекают не только разнообразие тем, но прежде всего - поэтическое своеобразие раскрытия той или иной области жизни.

Расширение тематической сферы деятельности художников РСФСР связано с постоянным стремлением к обогащению художественной формы, поисками пластической выразительности. В этом процессе большую роль играет обращение к традициям отечественного и мирового искусства, к древнерусской живописи, к искусству начала 20-го века с его поисками живописно-конструктивной формы, к творениям мастеров Ренессанса. Художников молодого поколения привлекает творчество советских мастеров и прежде всего К. Петрова-Водкина. Заметно также увлечение народным искусство, лубком. Овладение спецификой живописной и композиционной культуры, пластической выразительностью становится одной из важнейших задач в работе художников. Происходит процесс напряженных поисков художественной формы ради утверждения в искусстве эстетических ценностей. Стремление к философским обобщениям, раздумья о времени и людях, о месте и роли человека в окружающем мире - все это ведет к созданию произведений большой формы. Поэтому ведущее место в живописи заняла сюжетно-тематическая картина, в графике - развернутая тематическая серия.