Обзор искусства РСФСР в 1930-е годы

Статья из цикла "Искусство РСФСР"

• Послереволюционное искусство России
• Обзор искусства РСФСР в 1920-е годы
• Русское искусство в военный и послевоенный период
• Обзор искусства союзных республик 50-60-х годов 20-го века
• Искусство РСФСР в 50-60-х годы 20-го века
• Станковая графика РСФСР в 50-60-х годы 20-го века
• Монументальная пластика РСФСР в 50-60-х годы 20-го века

К началу 30-х годов более четко определились отношение советских художников к действительности их роль в жизни страны. Чувство общности со всем народом, строящим социализм, сплотило всех прогрессивных деятелей искусства. Были созданы единые творческие союзы (художников, архитекторов) и ликвидированы отдельные группировки. Этот исторический этап зафиксирован в постановлении ЦК ВКП(б) от 23 апреля 1932 года "О перестройке литературно-художественных организаций". Огромное значение имели сформулированные в это время теоретические положения о социалистическом реализме как творческом методе, объединяющем художников различных творческих индивидуальностей на единых идейно-творческих позициях.

Б. Иогансон, "На старом уральском заводе"

В этот период (и до начала Великой Отечественной войны) в живописи ведущую роль приобретают картины на историко-революционные темы и темы современности. Художники стремятся дать глубокий социальный анализ явлений и событий прошлого, в обобщенных образах раскрыть характерные черты современности. Увлечение "репортажным" подходом к явлениям жизни, к показу лишь отдельных фактов уступает место стремлениям к созданию работ философско-обобщающего характера. Появляются картины "Допрос коммунистов" и "На старом уральском заводе" Б. Иогансона, "Клятва сибирских партизан" С. Герасимова, "Смерть комиссара" и "1919 год. Тревога" К. Петрова-Водкина.

В 30-е годы необыкновенно ярким, активным было выступление А. Дейнеки, С. Чуйкова, А. Самохвалова, Ю. Пименова, Г. Нисского, Н. Ромадина и многих других художников, творческие методы которых целиком сформировались в советское время. Особенно характерно для этого поколения творчество А. Дейнеки, который сумел передать биение пульса времени. Мастер добивается особой, ему лишь свойственной выразительности, его произведения проникнуты бодрым ритмом, идеалами времени: "Мать", "Будущие летчики", "Обеденный перерыв в Донбассе".

А. Дейнека, "Мать"

В эти годы лучшие произведения написаны М. Нестеровым. Его особая заслуга состоит в том, что он создал образ интеллигента, человека активной творческой мысли. Большой вклад в советскую портретную живопись внесли также П. Корин, И. Грабарь, П. Кончаловский.

Много сделали для развития тематической картины мастера старшего поколения, чья жизнь и творчество связаны с родными краями. Внимание художников привлекала жизнь крестьянства, которую они прекрасно знали. Среди художников автономных республик интересным, своеобразным мастером жанровой живописи был бурят Ц. Сампилов.

Подъем общественной жизни нашел сконцентрированное выражение во всемирно известной скульптуре В. Мухиной "Рабочий и колхозница". Эта скульптурная группа явилась совершенным памятником эпохи, качественно новым творением монументальной пластики. В динамичном образе Мухина воплотила энергию, волю, целеустремленность народа, выразила пафос первого двадцатилетия советского государства. В широком распространении монументальной пластики в те годы большая заслуга принадлежит Н. Томскому, М. Манизеру, С. Меркулову. Складывался и определенный стиль реалистического скульптурного портрета. Зрелостью мастера, тонкостью, выразительностью лепки, психологической глубиной отмечены многие портреты 30-х годов, и прежде всего работы С. Лебедевой и В. Мухиной.

Е. Кибрик, "Ласочка"

Торжество метода социалистического реализма в графике и, более того, в книжной иллюстрации, выразилось в обращении художников к раскрытию человеческих чувств, к показу людей в действии, в стремлении к правдивому, всестороннему воссозданию эпохи. Утверждение исторической правды, высоких гуманистических идеалов стало основой таких иллюстративных циклов, как рисунки Д. Шмаринова к произведениям Ф. М. Достоевского и к роману А. Н. Толстого "Петр Первый", литографии Е. Кибрика к "Кола Брюньону" Ромена Роллана и "Тилю Уленшпигелю" Шарля де Костера, черные акварели Кукрыниксов к произведениям А. П. Чехова, рисунки А. Пахомова к поэме Н. А. Некрасова "Мороз, Красный Нос".